Всегда интересно, каким художник видит себя самого. Ведь автопортрет никогда не является зеркальным отображением внешности художника. Себя Николай Неврев изобразил с неким налетом романтизма.
Грустное, красивое лицо с бородкой и усами. Небрежно надвинутая на лоб широкополая шляпа, резкий поворот головы. Контраст света и тени. Во всем этакая загадочность.
Самое удивительное, что все остальные работы художника, и до и после автопортрета, по характеру письма являются почти полной противоположностью этому полотну.
- Автопортрет. 1858. Государственная Третьяковская галерея.
Николай Неврев родился и вырос в Москве. Рано потерял отца, и долгие годы ему приходилось выбираться из нужды.
Даже Московское училище живописи и ваяния пришлось оставить, не завершив учебы. Но в первые же годы самостоятельного творчества Неврев становится одним из популярных портретистов. Все его работы подкупают глубиной проникновения во внутренний мир человека.
Достижения Николая Неврева в области портрета были несомненны. Но еще больших высот он достиг в жанровой живописи.
За пятьдесят с лишним лет творческой деятельности Николай Неврев создаст огромное количество картин с изображением жанровых сцен и эпизодов. Он оставит нам в наследство живопись о судьбах людей своего времени.
В большинстве жанровых полотен Николай Неврев знакомит нас со своими героями в минуты их эмоционального подъема. И в этой атмосфере необычности происходящего можно, кроме точности бытовых подробностей, почувствовать особый аромат истории нашего общества, нашей страны.
- Бытовая сцена XVII века (Купец и товар?). Начало 1890-х. Нижнетагильский художественный музей изобразительных искусств, Нижний Тагил.
Очень интересная круговая композиция. Если идти по часовой стрелке от девушки, то получится три возраста женщины и... мужчина — вероятно, как то, что называется четвертой стадией жизни?
Его лицо в тени, как обычно и изображают смерть — в образе ужасного ли скелета или светлого, но грозного Ангела.
Весна -> лето -> осень -> зима.
Две дихотомии: «юное — зрелое» и «мужское — женское»
Сразу вспоминается другая «бытовая сцена 17 века» — «Завтрак» испанца Веласкеса, где основной вопрос, сколько человек изображено на картине — трое или четверо? Там четвертая стадия символизируется пустым (пустым ли?) плащом и шляпой, висящей на гвозде.
- Диего Веласкес, Завтрак. Около 1618 года. Государственный Эрмитаж. Санкт-Петербург.
Но вернемся к нашему купцу с его товаром.
Кафтан купца заметно европеизирован — не только притален, но и укорочен. В ухе «пиратская» серьга, которую, впрочем, в 17 в. носили все мужчины, как в России, так и в Европе.
Русский 17 век — последнее столетие традиционной православной культуры, порог петровских реформ. Вестником нарождающейся буржуазной цивилизации, уже сокрушившей традиционные идеологии в некоторых странах, например, в Англии и Голландии, выступает мужчина-«купец», представитель нарождающейся буржуазии — смерть уютному, замкнутому «женскому» («бабьему-рабьему» по словам некоторых наших доморощенных «фрейдистов» и «юнгианцев») мирку феодализма. Станет ли это начало, этот конец — началом чего-то нового? Этот вопрос, пусть пока еще не осознанный, читается в глазах девушки, которая со вниманием прилежной ученицы следит за актом купли-продажи, и в то же время с боязливостью всякой теремной девицы, редко видящей посторонних мужчин, прижалась к матери, ловкими, привычными движениями осматривающей отрез богатой ткани.
Этот вопрос был актуален в России петровского времени. Актуален он и сейчас.
- Василиса Мелентьева и Иван Грозный. 1880-е. Музей-заповедник «Абрамцево»
Василиса Мелентьева шестая жена или, по выражению современников, «женище» царя Ивана IV Васильевича Грозного. Названа она так потому, что царь не венчался в церкви с Василисой Мелентьевой, она взята им была для соития по одной молитве. Поговаривали, что он венчался с Василисой тайно, но доподлинно это неизвестно. Впервые увидев Василису, Иван IV был так поражен ее красотой, что тут же приказал заколоть ее мужа, стремянного Никиту Мелентьева. Уже через несколько дней «прекрасная вдова» появилась в царском дворце и заняла в нем главенствующее положение. Иван IV очень изменился, почти прекратились казни. но продолжалось это недолго. Заподозрив (по другим сведениям, уличив) ее в измене, царь насильно постриг ее в монахини в 1577 году. По другой версии она была похоронена заживо в общей могиле вместе с убитым любовником.
- Возвращение солдата на родину. 1869. Днепропетровский художественный музей
- Воспитанница. 1867 г. Государственная Третьяковская галерея. Москва
Картина «Воспитанница» выполнена в минорном ключе. Да и как иначе изобразить, сложившуюся ситуацию. Бедную родственницу воспитали из милости в богатой семье, где соблазнил сын-офицер. Она беременна. Ее срочно пристраивают замуж: подобрали подходящего человечка, возможно, посулили какое-то приданое. Это смотрины, на них раньше всегда присутствовал священник.
Ситуация противоположного свойства изображена на картине «Увещевание». Священник уговаривает супругов примириться и сохранить брак.
- Увещевание. 1893. Государственный музей искусств им. А.Кастеева, Республики Казахстан, Алматы
В1870-е гг. Н. В. Неврев обратился к темам русской истории, и историческая живопись впоследствии стала преобладающей в его творчестве. Для конкурса, объявленного А.В. Праховым в связи с основанием в Москве Исторического музея, Неврев исполнил три произведения: «Присяга Лжедмитрия I польскому королю Сигизмунду III на введение в России католицизма».
- Присяга Лжедмитрия I польскому королю Сигизмунду III на введение в России католицизма. 1874. Саратовский государственный художественный музей им. А.Н. Радищева
«Роман Галицкий принимает послов папы Иннокентия III».
- Роман Галицкий принимает послов папы Иннокентия III. 1875. Национальный художественный музей Республики Беларусь
«Дмитрий Самозванец у Вишневецкого» (1876, местонахождение этого исторического полотна до 2001 г. было неизвестно).
- Дмитрий Самозванец у Вишневецкого. 1876. Из коллекции фонда поколений
Все три вышеназванные картины экспонировались на IX выставке {ТПХВ} в Петербурге и Москве (1881), представленные Невревым в связи с решением стать членом товарищества. В 1877 г. тема Смутного времени была продолжена картиной {«Присяга Лжедмитрия I Сигизмунду III на введение в России католицизма»}.
История иллюстрируемого художником события из Смутного времени России «Дмитрий Самозванец у Вишневецкого» полна интриг и загадок. В 1604 г. в имении польского магната Адама Вишневецкого под городом Самбором (Западная Украина) появляется человек, называющий себя царевичем Димитрием, сыном Иоанна Грозного. В Москве считали, что этот самозванец в действительности монах-расстрига Григорий Отрепьев. Вишневецкий, воспользовавшись таким «удачным» обстоятельством и военной поддержкой короля Польши Сигизмунда III, готовит поход на Москву. Изображенное художником боевое оружие, висящее на стене, — символ готовности к походу, а бумага, зачитываемая Вишневецким Лжедмитрию, — письмо от короля, в котором говорится, что он готов предоставить войско. Поход начался осенью 1604 г., и уже в июне 1605 г. Лжедмитрий вошел в Москву. Перед тем как направиться в Речь Посполитую, Григорий Отрепьев побывал в монастыре у Марфы Нагой, матери царевича Димитрия, которая якобы отдала ему единственную сохранившуюся у нее реликвию погибшего сына — наперсный крест. Его и показывает Лжедмитрий Вишневецкому как доказательство того, что он настоящий царевич. Стоящий за спиной Вишневецкого польский ксендз — представитель католической церкви, которая была заинтересована в походе на Москву для установления на Руси католичества.
- Дмитрий-самозванец. Дальневосточный художественный музей
- Княжна Прасковья Григорьевна Юсупова перед пострижением. 1886 г. Государственная Третьяковская галерея.
«Прасковья Юсупова оставила после себя легенды и очень мало документов. Не сохранилось даже портрета ее. Только в Третьяковской галерее висит картина Неврева «Княжна Прасковья Юсупова перед пострижением». Люди проходят мимо картины, не зная, что на ней очень точно изображен грозный Ушаков, не зная, какая трагедия разыгрывается здесь. Во мраке пытошного застенка чистым белым пятном светится фигура княжны. Ей жаль своей загубленной юности, но она не покорилась. Это не трава, которая гнется под ветром, — это ногайка, которую как ни сгибай, все равно выпрямится... Через восемь лет «несчастную измученную женщину по соображениям высшей политики нашли необходимым вновь подвергнуть истязаниям и тяжко избили шелепами. Никому не приходило в голову спросить себя, для чего нужно это бездонное море крови и слез, да и некогда было: много танцевали, пили, ели и мелькали в вихре флирта...», — пишет В.Пикуль.
- Кончина митрополита Филиппа. 1898. Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан.
«В Твери, в уединенной тесной келии Отроча монастыря еще дышал святой старец Филипп, молясь... Господу о смягчении Иоаннова сердца: тиран не забыл сего сверженного им митрополита и послал к нему своего любимца Малюту Скуратова, будто бы для того, чтобы взять у него благословение. Старец ответствовал, что благословляют только добрых и на доброе. Угадывая вину посольства, он с кротостию промолвил: „Я давно ожидаю смерти; да исполнится воля государева!“ Она исполнилась: гнусный Скуратов задушил святого мужа, но, желая скрыть убийство, объявил игумену и братии, что Филипп умер от несносного жара в его келии» — так писал Карамзин о смерти митрополита Филиппа.
Житие святителя можно найти здесь: Святитель Филипп, митрополит Московский.
- Опричники. (ранее 1904). Государственный музей изобразительных искусств Кыргызстана, Бишкек
На картине запечатлены события, предшествующие убийству конюшего боярина Ивана Петровича Федорова-Челяднина, которого Грозный заставил одеться в царские одежды и сесть на трон, поклонился ему, а затем ударил ножом со словами: «Ты хотел занять мое место, и вот ныне ты, великий князь, наслаждайся владычеством, которого жаждал!».
- Шут (Опальный боярин). 1891. Кировский областной художественный музей имени В.М. и А.М.Васнецовых.
Следующие картины считаются утраченными. Составить представление о них мы можем только по гравюрам.
- Ксения Борисовна Годунова, приведённая к самозванцу (ранее 1883)
...наступил самый злосчастный день в жизни Ксении Годуновой. По приказанию Лжедмитрия I князь В. Мосальский привел к нему во дворец бедную царевну. Прекрасная царевна рыдает, закрыв лицо рукою. В самом деле, трудно себе вообразить что-либо ужаснее положения женщины, отдаваемой на поругание похотливому самозванцу, которого она считала убийцей своих дорогих родных. И какой женщины? Той, которая три года назад могла стать женой благородного Иоанна Датского! Теперь перед Ксенией был человек, внушавший ей омерзение и своими деяниями, и своей внешностью.
- Захар Ляпунов во главе бояр предлагает Василию Шуйскому оставить престол. Начало 1900-х гг.
- Патриарх Никон перед Собором 1 декабря 1666 года (1885)
- Борис Годунов выслушивает предсказание астролога. 1890-е гг.
Изображен описанный в летописях эпизод из жизни Бориса Годунова до его восшествия на трон. Согласно летописцу, Борис Годунов(1552—1605,фактический правитель государства с 1587 г., русский царь с 1598 г.) вопрошал у чародеев сможет ли он стать царем. Волхвы предсказали Борису Годунову 7 лет царства. Предсказание исполнилось — в феврале 1598 г. Борис Федорович стал московским царем.
- Мочалов среди почитателей. 1888.
Картиной «П.С. Мочалов среди почитателей» художник подарил нам, сегодняшним, возможность прикоснуться к театральной культуре прошлого. Наверняка великий актер произносит один из своих знаменитых монологов: Гамлета из трагедии В. Шекспира или Карла Моора из «Разбойников» Ф. Шиллера.
- Боярыня. 1901. Воронежский областной художественный музей им. И.Н.Крамского.
Последние годы своей жизни Неврев прожил уединившись в своем имении Лысковщина в Витебской губернии, страдая от нервного расстройства. Неврев покончил с собой в своем имении 3 (16) мая 1904.
© 2012, AKMar. Все права защищены.
[...]далее Неврев Николай Васильевич (1830—1904) (1,544 [...]